摄影：Kevin Mak 图片由Herzog & de Meuron提供
亚洲首间全球性当代视觉文化博物馆M+位于香港西九文化区，于2021年11月12日正式开幕。M+的当代文化藏品来自香港本地、其他大中华地区，乃至世界各地，当中包括视觉艺术、设计及建筑、流动影像等不同媒介的作品。
M+大楼由世界知名建筑师事务所Herzog & de Meuron，联同TFP Farrells和奥雅纳共同设计。大楼总建筑面积约 65,000 平方米，共设33个展厅，单是展厅面积已占17,000平方米。展厅大多设于2楼平台，提供贯通流畅的观展体验。纵向大楼的外观则与城市景色互相呼应，混凝土结构以陶瓦覆盖，外观随光线与天气而改变。大楼外墙更设有LED大型屏幕“M+幕墙”，展示M+藏品及特别委托创作的作品，以独特方式为香港夜景增添色彩。
摄影:Virgile Simon Bertrand 图片由Herzog & de Meuron提供
摄影: Kevin Mak 图片由Herzog & de Meuron提供
着重本地视觉文化
除了别树一帜的建筑设计，M+在展览形式及展藏内容方面，亦有重大突破。相比传统博物馆以展览、收藏及研究为主要功能，M+着重创意互动，作为艺术社区广场连结社群，让公众参与互动，以全新角度诠释当代艺术。在展藏方面，更由传统的视觉艺术扩展至包括流行文化、线上文化及由科技发展带动的新表现形式等视觉文化作品。值得留意的是，香港视觉文化作为M+藏品系列的核心，其建筑绘图和模型、平面设计标识、工业制成品、唱片封套、海报、电子游戏等，都与艺术品一同展出，突显本地特色。
MAD建筑事务所《“超级明星──移动中国城”纽约明信片》 Ｍ+，香港
佚名（香港）《西瓜波》Ｍ+，香港
丰富藏品惊艳全球 记录当代艺术发展史
M+作为亚洲首间全球当代视觉文化博物馆，馆藏规模庞大，令人惊叹。截至2021年，“M+藏品系列”及专门收藏中国当代艺术品的“M+希克藏品”，合共有藏品超过8,000件，且数量还在持续上升。
“M+藏品”遍布M+各个展厅及其他展览空间。藏品从2012年开始建立。馆方积极搜罗世界各地艺术家、设计师和建筑师的作品，至今已收藏了6,522件20及21世纪的跨领域和跨国视觉文化珍宝，涵盖设计与建筑、流动影像、视觉艺术及香港视觉文化等各大专题领域。
当中，“香港：此地彼方”展览追溯了香港从战后到今天的变革历程，通过艺术、建筑、设计到电影等多重角度，展现本地独特的视觉文化。展期由即日起至2023年6月11日，想感受香港城市脉动的观众万勿错过。
同于2012年开始建立的“M+希克藏品”，原是瑞士收藏家乌利・希克（Uli Sigg）的私人珍藏。“M+希克藏品”是目前世界上最丰富的中国当代艺术收藏，现有共1,510件作品，涵盖极为广泛的艺术风格和媒介，包括绘画、版画、雕塑、行为表演、摄影和数码艺术。该系列藏品特别聚焦于1990年代初期以来的中国艺术。
方力钧《1995.2》Ｍ+希克藏品（捐赠），香港
展期至2023年7月23日的“M+希克藏品：从大革命到全球化”展览，旨在展现中国实施改革开放以来，随着社会经济面貌转变，艺术家运用崭新的媒介和方式，对传统思维和艺术实践方法发起挑战。观众可从中感受艺术家勇于创新的精神及当代中国的变化，亦能借此更好地了解今日中国。
草间弥生 摄影：Yusuke Miyazaki 鸣谢：大田秀则画廊、维多利亚· 米罗画廊及卓纳画廊
《南瓜》（2022）于“草间弥生：一九四五年至今”展览现场，2022年 图片由郑乐天提供
M+ 1周年特别展览：“波点女王”草间弥生的艺术之旅
M+除了在各展厅展出精心挑选的藏品，更于2022年11月举办首个特别展览，以吸引新旧观众。为庆祝M+开幕1周年而举办的“草间弥生：一九四五年至今”，会于M+内多个空间展出超过200件著名作品，包括来自亚洲、欧洲及美国的博物馆主要藏品及私人藏品、M+藏品及草间弥生的个人收藏。当中更包括3组全新作品，分布于M+内，分别是M+委约创作、位于连通博物馆大楼地面和地下楼层之光庭的大型装置《神经的死亡》（2022），位于B2层潜空间的《圆点执念──渴望天堂的爱》（2022），以及在地下大堂、名为《南瓜》（2022）的两件大型雕塑。
展览共分6大主题，涵盖绘画、装置、雕塑、素描、拼贴和流动影像等多媒介作品，是草间弥生在日本以外的亚洲地区所举行的最大回顾展。“草间弥生：一九四五年至今”的展期为2022年11月12日至2023年5月14日，喜欢“波点女王”的你切勿错过！
“Beeple：人类一号”展览现场，2022年 摄影：郑乐天， M+，香港
Beeple：《人类一号》
《人类一号》亚洲首展由艺术家Beeple创作，展示一个动态录像雕塑——诞生于元宇宙立体虚拟世界的人类。在装设了4面LED屏幕并一直旋转的箱子中，一名身穿宇航服的旅人在不断变化的虚拟景观中迈步前进。展览揭示在人类不断进步的同时，数码和实体生活的分野已愈来愈模糊。展期由2022年12月9日至2023年4月30日，Beeple更会利用在互联网上找到的元素及其创作的素材，不时遥距更换风景。
摄影：Kevin Mak 图片由Herzog & de Meuron提供
摄影：Virgile Simon Bertrand 图片由Herzog & de Meuron提供
鼓励互动 给观众全新体验
M+除了展出实体展品，亦会展出不少流动影像藏品，借此增加与观众的互动。在M+地下的多媒体中心设有观影间，让观众随意观赏M+的流动影像藏品。“大台阶”除了连接地面层和2楼，同时也是一个可举办演讲、放映会及其他活动的宽敞公共空间。位于2楼的“匣子”则化身为开放式藏品仓库，以转换方式展出超过200件M+藏品，观众可以使用自己的手机等装置参与互动游戏。
图片由郑乐天提供
M+戏院 全新观影场所
2022年6月正式开幕的M+戏院，是本地崭新的观影场所。作为M+流动影像中心的重点设施，M+戏院除了放映剧情片、纪录片、实验电影、录像艺术、修复经典、钩沉及遗珠等作品外，亦会配合M+其他节目的主题，播放不同领域的电影作品，以呼应各个展览及藏品系列，并响应当下的重要议题。
观众在M+戏院能欣赏来自世界各地的动人故事，并与不同艺术范畴及创作者产生联系，感受作品的温度。M+戏院由3间分别设有180、60和40个座位的影院组成，配备数字及胶卷模拟放映设备及音响系统，尽量以电影的原始格式放映，力求保持作品的原汁原味。M+戏院与M+内其他流动影像空间，例如“大台阶”、M+幕墙和多媒体中心相辅相成，让观众能在M+接触更全面的当代视觉文化，感受多元化观影体验。
M+幕墙 超大型流动影像平台
在港岛往西九文化区方向看，对岸的M+幕墙定会立刻映入眼帘，尤其在入夜后，目光更会被幕墙展示的影像作品吸引。作为全球最大型的媒体幕墙之一，临海而建的M+幕墙是一个创新的策展空间和不断发展的数字展览平台。幕墙由数千LED灯管镶嵌而成，令M+大楼变成偌大的显示屏。观众能从任何角度、距离和照明条件下，清晰欣赏M+藏品和数字作品。
野口勇 “儿童之国”的游玩金字塔 图片由郑乐天提供
野口勇 《Octetra》（多种构形） 图片由郑乐天提供
M+游戏地景 与著名雕塑零距离接触
除了展览空间及可以饱览维多利亚港景色的天台花园外，位于北天台花园的M+游戏地景也同样值得参观。
2022年4月正式对外开放的M+游戏地景，摆放了由著名雕塑家兼设计师野口勇设计、来自“加州情景园”（1980–1982年，美国加州科斯塔梅萨）的多张长椅及3件游玩雕塑。野口勇鼓励观众随意与他的雕塑自由互动。在M+游戏地景摆放的游玩雕塑分别是有不同构形的《Octetra》、来自日本游乐公园“儿童之国”（1965–1966年，日本横滨）的“游玩金字塔”，以及美国派德蒙公园游戏地景（1975–1976 年，美国乔治亚州亚特兰大）的“游玩小丘”。这些设计糅合人类历史与自然事物的形状，在着重嬉戏玩乐之余，同时顾及灵活变化。
M+游戏地景摆放的这些作品，将会是半永久装置，大家“动手动脚”、爬上爬下探索作品的时候，记得要注意安全！
The M+ Shop 图片由M+提供
The Other Shop 图片由M+提供
观展以外同样精彩 购物餐饮非凡享受
在展示当代艺术作品的同时，M+大楼亦提供多元化的购物及餐饮体验，包括两间博物馆商店及多间餐厅。游客于M+本店及M+小铺，可搜罗种类丰富、设计精致的文创产品，发掘生活与视觉文化的联系。M+本店铺内有一面色彩明亮的墙，展示M+出版刊物及文创产品，必定能唤起大家对艺术的好奇心！
若在M+逛累了，也可在馆内享受美食。其中的CURATOR Creative Café at M+，自M+开幕起便已开始为参观者提供美味饮料和轻食，游人能一边惬意用餐，一边欣赏海滨长廊美景。其他餐厅亦陆续进驻M+，包括仅限会员及赞助人使用的M+会馆、2022年开幕的高级韩国创意料理Mosu Hong Kong，以及提供全天候餐饮服务的ADD+。相信参观者总能在馆内觅得适合自己的美味。
M+标志着香港推动当代艺术发展的雄心，肩负连系内地、亚洲及世界艺术的使命。逛过博物馆意犹未尽？可参考西九龙主题漫步路线，到访区内其他艺文景点及发掘欣赏维港日落的绝佳位置。
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